Una panorámica sonora y visual a través de las obras maestras de compositores emblemáticos
La música clásica cambió de manera radical a partir de 1945. Las nuevas tendencias surgidas desde entonces han tenido un impacto muy diverso en el público y en medios de comunicación, pero siguen estando presentes en las salas de concierto y en el repertorio. Una panorámica sonora y visual a través de las obras maestras de compositores tan emblemáticos como Boulez, Stockhausen y Cage, confirmará el quiebre definitivo con la tradición y cómo las nuevas experiencias sonoras, las tecnologías y las técnicas de interpretación cambiaron para siempre la manera de crear y oír la música occidental. Se comparó, además, estas tendencias vanguardistas con experimentaciones menos extremas, pero igual de influyentes como las de Riley, Reich, Bernstein, Pärt o Golijov, en cuyas partituras pueden convivir tradición y experimentación con elementos del jazz, el rock, la música oriental y la música latina.
QUIENES PARTICIPAN
José Oplustil
Productor, conductor y editor de programas en Radio Beethoven, tales como Siglo XXI, Archivo Maestro, Fantasía y Fuga, Guitarra, y Música Arcana. En 2012…
Leer másOTROS CONTENIDOS QUE PUEDEN INTERESARTE
Archipiélago de Humboldt, un laboratorio natural
En esta conversación, la oceanógrafa Sussannah Buchan, quien ha estudiado la ecología y acústica de las ballenas de las regiones de Aysén, Coquimbo y Atacama, junto al documentalista René Araneda, conocido internacionalmente por su trabajo sobre el mundo salvaje, confrontaron sus distintas miradas sobre el archipiélago de Humboldt.
