Una panorámica sonora y visual a través de las obras maestras de compositores emblemáticos
La música clásica cambió de manera radical a partir de 1945. Las nuevas tendencias surgidas desde entonces han tenido un impacto muy diverso en el público y en medios de comunicación, pero siguen estando presentes en las salas de concierto y en el repertorio. Una panorámica sonora y visual a través de las obras maestras de compositores tan emblemáticos como Boulez, Stockhausen y Cage, confirmará el quiebre definitivo con la tradición y cómo las nuevas experiencias sonoras, las tecnologías y las técnicas de interpretación cambiaron para siempre la manera de crear y oír la música occidental. Se comparó, además, estas tendencias vanguardistas con experimentaciones menos extremas, pero igual de influyentes como las de Riley, Reich, Bernstein, Pärt o Golijov, en cuyas partituras pueden convivir tradición y experimentación con elementos del jazz, el rock, la música oriental y la música latina.
QUIENES PARTICIPAN
José Oplustil
Productor, conductor y editor de programas en Radio Beethoven, tales como Siglo XXI, Archivo Maestro, Fantasía y Fuga, Guitarra, y Música Arcana. En 2012…
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Trazos de la memoria
En esta conversación Keum Suk Gendri-Kim abordó en voz propia sus obras y miradas sobre aquellos acontecimientos que marcaron a su país de origen y cómo a través de sus novelas gráficas aborda el rol de las mujeres y el feminismo durante la Segunda Guerra Mundial, así como la relevancia de la memoria y las voces testimoniales para reconstruir las zonas más sombrías de la historia de la guerra.
